從揭開平成序幕的1989年(平成元年)第一期作品收藏計畫開始，本館的蒐集基本方針中便多了「現代的美術」。我們以建立現代美術收藏的基礎為目標，蒐集與開館時便設置在前院的動態藝術(Kinetic Art)相關，以歐普藝術(Optical Art)為中心，伴隨著光感和動感的作品。
歐普藝術(Opitical Art，簡稱Op Art）是以1965年在紐約近代美術館舉辦的「眼睛的反應(Responsive Eye)」展為契機而廣為流傳的美術用語，指的是應用錯覺效果的視知覺抽象繪畫。本館歷經10年蒐集了以此展覽備受矚目的維克多．瓦沙雷(Victor Vasarely)和布里奇特．萊利(Bridget Riley)為首，以及阿納基威治(Richard Anuszkiewicz)、雅各夫．阿罕(Yaacov Agam)等作家的40件作品，形成此作品群的核心。
而後，為了從多方面的視野驗證本館典藏主軸的北海道美術，我們將方針擴展到活躍於1960年代以後與北海道美術動向相關的優秀作家、有著豐富多樣表現的作家作品之蒐集，直至現在。2000年以後，以照片和燈泡為素材的克里斯提安．波坦斯基(Christian Boltanski)作品，和以LED的閃爍為表現核心的宮島達男作品等，以展覽為由所蒐集而來的現代的表現，則是此領域作品的象徵。

令和5年3月末現今「現代的美術」之收藏作品數：60件